Більшість містян добре знайомі з творчістю Марка Бредфорда. Це художник-візуаліст, який майстерно вплітає соціальні та політичні питання у свої абстрактні роботи. Його творіння виставляють у галереях по всьому світу, однак він знаходить час для наставництва молодих художників. Більше про історію успіху талановитого митця та його внесок у розвиток художньої спільноти розповість los-angeles.pro.
Життя у Лос-Анджелесі
Марк Бредфорд народився та зростав у Південному Лос-Анджелесі (відомий також як Південно-Центральний Лос-Анджелес). Його мати орендувала салон краси у Леймерт-парку. В 11 років родина переїхала до району Санта-Моніки, однак мати продовжувала вести бізнес у попередньому місці роботи.
Після закінчення середньої школи Марк Бредфорд отримав ліцензію перукаря та пішов працювати у салон матері. Заклад обслуговував місцеву афроамериканську спільноту. Спочатку це були праски, завивки, а далі релаксатори та випрямлення волосся. Він працював оператором салону краси, а його мати була власницею та водночас перукаркою. Він пригадував, що салон краси був своєрідним терапевтичним простором, у якому жінки почували себе у безпеці. У цей період свого життя Марк Бредфорд не лише працював у салоні, але й подорожував, відвідував нічні клуби, але стосунків не мав.
Після цього він вступив до коледжу Санта-Моніки, після чого перевівся до Каліфорнійського інституту мистецтв. Навчання він завершив у 1991 році, йому на той момент було 30 років. У 1995 році Марк Бредфорд здобув ступінь бакалавра образотворчих мистецтв, а у 1997 році – здобув ступінь магістра образотворчих мистецтв.

Кар’єра Марка Бредфорда
Художник-візуаліст добре відомий абстрактними картинами у формі сітки, які поєднують колаж та фарбу. Він створює роботи з шарів паперу, шнурів, що вирізає з використанням різних інструментів та технік (стругання, подрібнення, склеювання, шліфування тощо).
Варто зауважити, що протягом всієї кар’єри митець збирав торгові плакати, а саме друковані аркуші з рекламою послуг, після чого розклював їх по районах.
Марк Бредфорд відомий завдяки абстрактному живопису та перформансу. Іноді його роботи охоплюють ідеї маскулінності та гендеру.

Відомі роботи
- У 2006 році Марк Бредфорд створив відомі інсталяції під назвами: «Випалена земля», «Чорна Волл-стріт». Ці роботи засновані на дводенній расистській різанині в Талсі 1921 року. У 2021 році митець повернувся до цієї теми, відзначивши сторіччя сумнозвісної події. Прикладом є картина «Талса Готтдамн».
- У 2007 році у центрі щільної решітки вулиць Лос-Анджелеса Марк Бредфорд розмістив колаж під назвою «Орбіта». Цю роботу він створив за допомогою колажу та деколажу, нашарований фарбою. «Орбіта» постає як вид з висоти пташиного польоту на місто. Зображення нагадує іконографії Баскія, робота зображує афроамериканських спортивних героїв.
- У 2008 році Марк Бредфорд створив скульптуру під назвою «Справді багата людина – це та, чиї діти біжать до нього в обійми, навіть коли його руки». Ця робота становила 9 футів у висоту та стільки ж у ширину.
- У тому ж 2008 році Марк Бредфорд створив інсталяцію «Мітра». Це неймовірний ковчег розміром 70х20х25 футів, який митець збудував з переробленої фанери. Цю інсталяцію було відправлено до Нового Орлеану для виставки сучасного мистецтва «Проспект Нью-Орлеана». «Мітра» присвячена пам’яті урагану Катріна. У серпні 1952 році це був настільки потужний та руйнівний, історичний тропічний циклон, що спричинив 1392 смертельні випадки та завдав неймовірних збитків. Пам’ять про ураган Катріна надихнула митця на створення ще однієї інсталяції. Її було виставлено на даху галереї сучасного мистецтва Стіва Тернера, навпроти Музею мистецтв округу Лос-Анджелес.
- «Дзвіниця» 2014 року — це масштабна робота для Міжнародного термінала імені Тома Бредлі у Міжнародному аеропорту Лос-Анджелеса. Ця робота дійсно вражає, адже вона чотиристороння, виготовлена з дерева та покрита кольоровим друкованим папером. «Дзвіниця» нагадувала дерев’яні сайдинги, покриті афішами. До речі саме вони надихали художника протягом усієї його кар’єри.
- У 2015 році Марк Бредфорд створив інсталяцію з паперу під назвою «Pull Painting 1», натхненну американським художником Соломоном «Солом» Левіттом. Витвір було виставлено вздовж 60-футової стіни в художньому музеї у Гартфорді, в Атенеумі Водсворті.
- 2015 рік для Марка Бредфорда був багатим на творчі здобутки, адже він створив ще одну роботу. Йдеться про «Водоспад» для власної виставки «Будь сильним, Бокуан» у Нью-Йорку.
- Художник відкрив Elgin Gardens у 2015 році, які створив спеціально для будинку 1221 Avenue of the Americas у Рокфеллер-центрі, у Нью-Йорку.
- У 2017 році митець створив інсталяцію з паперу «150 Portrait Tones» у Музеї мистецтв округу Лос-Анджелес. На сайті LACMA зазначено, що назва стосується назви та кольору коду рожевого акрилу. Саме його Марк Бредфорд використав по всій картині. «Портретний тон» має контекст, а саме є тверезим коментарем до влади та репрезентації.
- Музей та сад скульптур Гіршгорна Смітсонівського інституту у Вашингтоні замовив монументальну циклораму картин під назвою «Атака Пікетта». Це кульмінаційний штурм битви при Геттісберзі у 1863 році під час Громадянської війни в Америці. Ця інсталяція зайняла 400 лінійних футів стіни, це одна з найбільших робіт Марка Бредфорда. У 2018 році художник представив роботу, висота якої сягала 195 футів. Це монументальне замовлення «Що створив Бог», яка стала найвищою спорудою в кампусі Каліфорнійського університету в Сан-Дієго. Робота базувалася на потужному впливі технологій на комунікацію.

Особисті виклики та травми
Марка Бредфорда, за його словами, переслідували з 17 років. Він був афроамериканцем та геєм, колись цього було достатньо для ненависті. А потім настала епідемія СНІДу. Його родина ходила до афроамериканської церкви, як і їх друзі. Тоді багато чоловіків, яких він знав (близько 75%), вмирало. Коли йому ще не виповнилося 21 року, лікар йому сказав хороші та погані новини. Хороші новини полягали у тому, що у нього не було СНІДу, а погані у тому, що він обов’язково буде. Лікар сказав, що йому потрібно навести лад у власному будинку.
На початку пандемії у художника було багато тригерів, адже це нагадувало йому про епідемію СНІДу. Він навчився бути гнучким та продовжив улюблену роботу. Важкі спогади про минуле є, але вони живлять мистецтво художника та його соціальний активізм.
Наприклад, відомо про роботу художника з прийомними дітьми у Південному Лос-Анджелесі та Балтиморі. Він вкладає прибуток від своїх картин у ті проєкти, що допомагають освіті міста.

Важливий контекст
Марк Бредфорд є художником-абстракціоністом, проте у його роботах прослідковуються цілком реальні теми. Йдеться про сексуальні та расові упередження, витіснення громади, приховану географію. Приклад художника надихає, адже він починав свій шлях з салону краси, а дійшов до Венеційської бієнале у 2017 році та включення до списку 100 найвпливовіших людей 2021 року за версією журналу «Time». У 2024 році йому вручили Національну медаль мистецтв 2023 року.
За словами Марка Бредфорда, для нього найважливішим є те, що він митець.
