Яким був Олімпійський фестиваль мистецтва у 1984 році?

Олімпійський фестиваль мистецтв – це можливість одночасно побачити багатьох найкращих митців світу в одному місці. Це екскурсія культурними столицями світу – Париж, Лондон, Лос-Анджелес, Мілан, Токіо, Пекін, Нью-Йорк та Сан-Паулу. І все це без закордонного паспорта. Фестиваль пропонує можливість побачити вистави та мистецтво, яких ніколи раніше не бачили в Америці – імпресіоністські шедеври з Лувру, національні скарби з японської святині Касуга та німецької танцювальної театральної компанії Піна Бауш. Далі на los-angeles.pro.

З Бостона та Нью-Йорка, Сан-Франциско, Чикаго та Вашингтона, найкращі театральні компанії Сполучених Штатів готували нові постановки та світові премʼєри. Кращі в Америці танцюристи разом з видатними колегами з Африки, Азії, Європи та Америки зробили Лос-Анджелес танцювальною столицею світу влітку 1984 року. Олімпійський фестиваль включав: фестивалі чечітки, сучасної музики, масок, кіно, анімації, відео та фольклорного життя, а також чотири вечори “Hollywood Bowl” – від джазового марафону до гала-концерту з Майклом Тілсоном Томасом та Лос-Анджелеською філармонією. Всього понад 400 вистав, виставок та спеціальних заходів. Дізнавайтесь про Колізей у Лос-Анджелесі – унікальний стадіон зі 100-річною історією.

Створення фестивалю

Фестиваль олімпійських мистецтв розпочався належним чином з грецького дієслова та обіцянки. Дієслово “thaumadzo” означає бути захопленим, здивованим, відчувати трепет, дивуватися і насолоджуватися відкриттям. Метою створення фестивалю було викликати дух Стародавньої Греції, де спортсмени та художники збиралися на Олімпійських іграх, щоб брати участь у спортивних змаганнях, виконувати нові пʼєси та святкувати радість життя.

На Літніх Олімпійських іграх 1984 року було прийнято рішення вшанувати цю традицію, створивши 10-тижневий фестиваль, частина якого передувала Іграм. Це було дуже міжнародно, особливо відображаючи характер Ігор та міста Лос-Анджелес, де понад 83 мови та культури успішно співіснували. Адже Лос-Анджелес розташований між Європою та Нью-Йорком. Токіо, Сеул та Пекін тут так само впливові, як і Бостон, Париж і Мілан. Така ж історія і з культурними традиціями, які поєднуються з відкритістю міста до нового і неперевіреного, щоб створити атмосферу, унікальну у всьому світі. Але на відміну від європейських фестивальних міст, Лос-Анджелес немає великої громадської памʼятки, яка привертає увагу і стала б основою для проведення фестивалю. Топографія та клімат міста визначили його характер. Його розрізнені елементи, розростання, численні культури, мікроклімати гір, пляжу та пустелі – все це сприяє центральному парадоксу міста – його ідентичність полягає в його різноманітті. Тому першим кроком у тому, щоб зробити Лос-Анджелес фестивальним містом, було переосмислення самої ідеї фестивалю. У цьому існують сильні паралелі між організацією фестивалю та організацією Олімпійських ігор 1984 року.

Хто взяв участь у першому фестивалі?

Рішенням було спиратися на те, що Лос-Анджелес може запропонувати, а не нарікати на те, чого йому не вистачає. Таким чином, Олімпійський організаційний комітет Лос-Анджелеса звернувся до енергійної мистецької спільноти міста, щоб заручитися підтримкою її музеїв і галерей, театрів і танцювальних компаній, культурних і громадських центрів. Ці організації незабаром стали співорганізаторами фестивалю і відіграли важливу роль в його плануванні та реалізації.

Від театрів на 99 місць до Роуз Боул, від інтимних галерей до великих музеїв, масштаб і тип обʼєкта різнились, а разом з ними і характер фестивального досвіду. У будь-який день кілька сотень відвідувачів могли пройти через Муніципальну галерею, щоб побачити “Мистецтво у глині”, тоді як сотні тисяч автомобілістів побачили фрески, намальовані вздовж автомагістралі.

Підготовка фестивалю почалася з країн, які раніше приймали Олімпійські ігри. Кожен мав відправити виконавську групу або виставку до Лос-Анджелеса. Також організатори фестивалю вирішили запросити компанії виконавських мистецтв з Африки та Південної Америки як представників цих великих континентів. Китайську Народну Республіку запросили відзначити першу появу Китаю на Іграх Олімпіади з 1932 року, а Республіка Корея, яка приймала Літні Ігри 1988 року, відправила Корейську національну танцювальну компанію.

Художники та уряди відреагували з надзвичайною щедрістю. Наприклад, у Нарі, Японія, головний священник святині Касуга відкрив антикварні деревʼяні скрині, щоб показати на виставці маски Бугаку 15 та 16 століть.

Труднощі в організації 

Звичайно, не все у створенні Олімпійського фестивалю мистецтв було так просто. Виникло багато логістичних проблем. Адже це був масштабний фестиваль. Організація фестивалю зокрема включала: турботу та харчування 1500 митців з усього світу, опрацювання договірних деталей багатьма мовами та планування близько 400 заходів у доступних межах простору та часу. Доставка 500-річних масок Бугаку, або 45 шедеврів імпресіоністів з Лувру, або трьох великих оперних вистав з Ковент-Гардена, включаючи складні декорації, великі акторські склади – це складне завдання. Створення фестивалю вимагало чотирьох років, 300 000 миль подорожів та переговорів щодо 130 контрактів з 18 країнами. Це передбачало обговорення безлічі деталей з художніми керівниками, керівниками компаній та кураторами, а також переговори з амбасадорами, міністрами культури та главами держав. Та шляхи були знайдені, а логістичні проблеми були вирішені.

Основна передумова проведення фестивалю полягала у тому, що мистецтво – це не форма пропаганди, а інструмент істини, можливість відкласти відмінності у сторону і радіти життю. Фестиваль не прагнув ні проповідувати, ні диктувати ієрархію смаку. Країни-учасниці погодилися з цією передумовою. Уряди, які могли б віддати перевагу більш традиційним представникам своїх культур, поважали художню цілісність фестивалю та надавали значну підтримку художникам нетрадиційного бачення. Не те, щоб фестиваль ігнорував більш традиційних художників або роботи. Фестиваль був відкритий для нетрадиційного і пропонував численні можливості для вивчення нових шляхів у мистецтві.

Спадщина від фестивалю 

Також було важливо, щоб фестиваль залишив видиму спадщину жителям Лос-Анджелеса, так само як бронзові та мармурові статуї спортивних героїв є частиною спадщини, залишеної древніми Олімпійськими іграми. Таким чином, Олімпійський організаційний комітет Лос-Анджелеса замовив кілька робіт. До прикладу, бронзові ворота, що розташовані у Меморіальному Колізеї Лос-Анджелеса в Експозиційному парку. Також у Лос-Анджелесі встановили 25-футовий шлюз, що підтримує оголені торси одного спортсмена та однієї спортсменки. З боків стовпів шлюзу зображені базові рельєфи спортсменів у русі.

Ще однією спадщиною є Олімпійський настінний проєкт, в якому 10 великих художників Лос-Анджелеса, відомих своїми фресками, були запрошені прикрасити своїми творіннями автостради між центром Лос-Анджелеса та Колізеєм. Їхні роботи різняться за стилем та змістом від абстрактного до реального і навіть сюрреалістичного.

Олімпійський фестиваль мистецтв – це процес за участю художників та спортсменів, режисерів та дипломатів, представників багатьох аспектів світової культури. Для 1500 художників це можливість отримати новий досвід.